洛可可時期的服裝：在17世紀的巴羅克風服裝是男性為中心，以路易十四的宮廷為舞臺展開的奇特裝束。

與此相對，18世紀的洛可可風服裝則是以女性為中心，以沙龍舞臺展開的優雅樣式。在服裝史上一般指1715-1789年這一歷史潮流階段。從其發展過程上又可分為三個時間段

即1715-1730年的洛可可黎明期，也就是巴羅克向洛可可的過渡期，服裝上一面殘留著巴羅克的影子，一面向纖弱柔和的女性趣味發展；

1730-1770年的洛可可鼎盛期；

1770-1790年的衰落期，服裝上出現了許多轉變和改良，預示著新時代的到來，路易十六的王妃瑪麗•昂特瓦耐特把羅茲貝爾坦(Rlse Bertin1744-1812）作為自己的專屬服裝設計師，封為“流行大臣”，羅茲小姐也被后世認為是近代女裝設計師的始姐。

洛可可的風格被歐洲人稱做造作的的藝術.在服裝上比巴洛克更顯示出女性特征，是巴洛克藝術的續。巴洛克的折皺風格和洛可可也有很大的區別

巴洛克更規律一些,洛可可都是折皺的漸變，更為唯美化。洛可可藝術風格與巴洛克藝術風格顯著的差別就是，洛可可藝術更趨向一種精制而幽雅，具裝飾性的特色。這種特色當然影響到當時的服裝，使得當時的服裝非常注重細節，尤其是邊角的修飾（例如領口和袖口大大的花邊）

洛可可風服飾淵源

"洛可可（Rococo）"一詞來源于法語Rocaille，原指一種混合貝殼小石子制成的室內裝飾物。洛可可始于法國路易十四晚期，流行于路易十五時代，又稱"路易十五樣式"。它的形成過程受到庭院設計、室內裝飾、絲織品、服飾、瓷器、漆器等藝術的影響，又稱"法國-式樣。 洛可可藝術的特點是改變了古典藝術中平直的結構，采用C型、S型和貝殼型渦卷曲線，顏色淡雅柔和，形成綺麗多彩、雍容華貴、繁縟艷麗的裝飾結果。除此之外，表現在印花圖案上則是大量的自然花卉的主題，所以有人稱這個時期法國的印花織物為"花的帝國"（The Empire of Flora）。

洛可可藝術風格表現在服飾上，是以追求服裝面料的質地柔軟，花紋圖案小巧，而且面料的色彩趨于明快淡雅和濃重柔和相并進的趨勢。洛可可風格的服裝主要是由宮廷貴婦優先穿著的。其優美的曲線造型，輕柔而富于動感的絲綢面料，各種綢帶、花邊、褶折的運用，繁瑣的假發、頭紗、面具、扇子等小巧精致的飾品，使18世紀的西方服裝籠罩著一層纖巧而富麗的光芒。

18世紀時尚人物代表蓬帕杜夫人

18世紀的有名畫家布歇，1756年為路易十王的情婦蓬帕杜夫人畫了一幅肖像畫，當時蓬帕杜夫人已經35歲，穿的是典型的法國式羅布（襯裙外的罩裙）。那緊包上半身的前面的羅布和下面的襯裙是用艷麗的藍綠色緞子做的，胸部V字形打開，露出倒三角的胸擋，這片胸擋是用絲綢做的，每次穿衣時用線縫在羅布上，胸擋上面裝飾著非常精美寶石，胸擋從上到下按大小順序依次排列著十個玫瑰色的緞帶蝴蝶結，非常豪華，而且女性味十足。胸擋上的緞帶蝴蝶結同時也反復裝飾在羅布的開襟處、襯裙下擺、左胸前、頭頂和袖口處，取得呼應。袖口的三層飛邊是用很高等的蕾絲做的，是17世紀末到18世紀中葉歐洲女裝中流行的獨特裝飾。華美的襯裙及羅布上裝飾著的彎彎曲曲的皺褶飛邊、蕾絲、緞帶、蝴蝶結和鮮花把女性的陰美及品質的浪漫情調發揮得充分。弱不禁風、嬌滴滴的姿態成了這個時代女性美的鮮明標志。