上海市民的服裝改變演藝都市發展歷程

2014-01-21 14:27:41 來源:91加盟網閱讀：759次友情提示：投資有風險加盟需謹慎！

上海人的生活有了翻天覆地的變化,大到政治、經濟、文化、小到衣、食、住、行.其中,首當其沖的"衣"——服飾,是貼近百姓生活的,也是能直觀展現社會面貌變化的.上海人的服飾變化,記錄著整個城市的發展軌跡.

品牌名稱：服裝店
所屬行業：服飾 > 休閑
門店數量：468家
投資金額：10~20萬

上海人的生活有了翻天覆地的變化,大到政治、經濟、文化、小到衣、食、住、行.其中,首當其沖的"衣"——服飾,是貼近百姓生活的,也是能直觀展現社會面貌變化的.上海人的服飾變化,記錄著整個城市的發展軌跡.

服裝歷來是潮流的眼珠,是時尚的風向標.不同的時代有著不同的著裝風格,反映了不同的審美習慣.俗話說"盛世有華服".這幾十年的輝煌成就,在老百姓的著裝習慣和潮流更替中表現得為明顯.

上世紀70年代,在幾億人的衣柜里,綠、藍、黑、灰等幾種顏色的衣服占據了一律的"統治地位".人因為服裝式樣的單一和色彩的沉悶被西方人形容為"藍螞蟻".

那時,國人的著裝無論從色彩到樣式都是單調和沉悶的,從當年的新聞記錄片中有著清晰記錄.當時服裝主要色調是藍、灰、黑等暗色調.文革剛結束時,草綠色軍裝也盛極一時.年輕人、學生等為擁有一套軍裝行頭而自豪.

壯觀的場面是下班時分,從國營大廠礦的大門涌出的人流,都著藍色、灰色工作服,遠看呈灰暗一片;片刻工夫,黑壓壓的人群跨上自行車,迅速消失在歸家的路途中.那時能在工廠當工人也是值得驕傲的.艱苦樸素是合格作風,值得提倡;講究吃穿是資產思想,會受到批判的.因此,這樣著裝是常態.

改革開放喚醒國人審美意識,隨著生活水平的不斷提高,百姓著裝開始追逐潮流與時尚,喇叭褲、蝙蝠衫、健美褲、牛仔褲、連衣裙、吊帶裙等等,你方興罷我登臺.

這幾十年來,街頭的服飾靜悄悄的開始有了革新.首先是普通公眾服飾方面的變化.事實上,身體解放從來是思想解放和社會開放的先導.當時,走在上海街頭,一條闊腳喇叭褲就是"潮人"的代名詞.

喇叭褲是20世紀60-70年代的美國的風尚,"貓王"把喇叭褲推向了時尚服飾的.隨后在港臺地區流行,并直接影響了改革開放初期的大陸地區.當時,港臺電影中,明星們都穿著喇叭褲,把屁股包得滾圓滾圓,引路時尚.而在內地,優先批穿上喇叭褲的,在老人們的眼里,無疑就是"男流氓"和"女流氓".

喇叭褲直接和道德品質掛鉤.老師拿著剪刀,在校門口剪學生褲腿的,并非個別.當時,一名留長發、穿喇叭褲的青年勇救落水小孩的事件,引起社會廣泛討論.大眾眼中的"不良"青年怎么成了英雄?

在當時流行的日本電影《望鄉》里,由栗原小卷扮演的女記者穿過一條喇叭褲,栗原小卷俏麗的面容、優雅的氣質和優美的身體線條,把喇叭褲文化推向了令人神往的境界.不過,國產的喇叭褲仿造品,無論在面料和款式上,都無法與栗原小卷的喇叭褲相提并論.

當時的一首流行歌曲《艷粉街》唱道:"有一天一個長頭發的大哥哥在艷粉街中走過,他的喇叭褲時髦又特別,他因此惹上了禍,被街道的大媽押送他游街……"盡管如此,卻似乎沒有什么可以阻止喇叭褲在的冒險. 喇叭褲與其他的"文化走私"品––蛤蟆鏡、收錄機、迪斯科和鄧麗君的歌聲等一起,構成了20世紀70年代末80年代初市井文化的怪異景觀.

90年代,人們開始大膽地追求服裝享受,從價格、質地到品牌,無所不包且理直氣壯.整個90年代,再沒有哪種潮流可以稱霸一個時代,但正是在這十年,上海這個繁華都市開始遍布各種品牌專賣店.人們在與世界有名的初級對話中,學會了追逐"品牌".

一步裙、露臍裝、吊帶衫、半截褲、破洞牛仔褲、松糕鞋,哈韓族的肥褲子、掉襠褲,幾乎沒有什么不敢穿的,也幾乎沒有什么衣服能讓人輕易滿足.計劃經濟時代里,一家人的衣服放在一個衣櫥里就足夠,現在一人一個衣櫥都嫌擁擠,"女人的衣櫥里永遠缺一件衣服"成了女性的共識.

90年代初的流行服裝,是以前衛的風格為設計主流的,它是80年代末保守復古潮流的一個反向的趨勢,其設計反映出不僅僅從傳統服飾中尋找價值的意識,他們認為傳統的設計僵化、麻木,讓人激動不起來,常常需揭下傳統文化道貌岸然的面具,用幽默詼諧的手法,開輕松的玩笑.

整個90年代,再沒有哪種潮流可以稱霸一個時代,只有不厭其煩地列舉才能勉強概括90年代的服飾特征.但正是在這十年,"服裝市場"和"品牌"這兩個影響深遠的詞匯凸現在人們的服飾追求之路上.

與此同時,外國品牌陸續進駐市場,從皮爾?卡丹、鱷魚到耐克、,即使這些牌子并不是人們記憶中了不起的"國際較好品牌",但它們進入早,留給國人的印象也是深刻的.

90年代,城市里的繁華地區遍布各種品牌專賣店.人們在與世界有名的初級對話中,學會了追逐"品牌",也慢慢拉近了高端服裝與世界的距離.這時的人們買衣服已經有了明確的地點:要么去服裝市場,要么進品牌專賣店.

中外交流日益密切的21世紀大環境下,服裝人不斷提及怎樣由"制造"走向"創造"的話題.此時的人,已經從改革開放初期的青澀、手足無措,變得張揚而自信.人們對服飾"個性化"的理解,也不再局限于呆板地套上一件品牌.

中外交流日益密切的21世紀大環境下,服裝人不斷提及怎樣由"制造"走向"創造"的話題:將現代技術與傳統元素結合在一起,才能培育出國際揚名的本土品牌.

隨著千禧年的鐘聲在24個時區接連響起,人們發現"全球"再也不是一個書本上的概念,只要坐在電視、電腦前,人們就可以真切感受到全球的心跳.

此時的人,已經從改革開放初期的青澀、手足無措,變得張揚而自信.人們的眉目、衣著越來越活泛,對服飾"個性化"的理解,也不再局限于呆板地套上一件品牌.青年人習慣用"混搭"創造難得的個人服飾.隨英倫、波西米亞、OL等服飾風尚先后刮起,旗袍、唐裝、漢服也卷土重來.表象背后則是"時尚循環"之手在幕后引路.